
Kopplad benställning i rödbok med nedåt avsmalnande ben, skåpet med mjukt rundade hörn, invändigt med hyllor och lådor, i högra dörrens nederkant signerat Erik Chambert, höjd 131,128 x 41 cm.
En låda med inskription undertill: Blomsterskåp. Ritat och målat av arkitekt Erik Chambert Norrköping. Tillverkat vid AB Chamberts Möbelfabrik. Utställt på Nermans Konsthall 1945.
PROVENIENS
Köpt direkt av Chambert, därefter inom familjen.
UTSTÄLLT
Skåpet ställdes ut på en utställning med konsthantverk på Nermans Konsthall, Norrköping 1945. På samma utställning visade Chambert även tapeten Fridhemsbacken, med mycket snarlikt blomstermotiv. Skåpet har sedan utställningen fått en av Chambert något omarbetad benställning.
HISTORIK
Erik Chambert var en mångsidig och föränderlig yrkesman. Han var konstnär, formgivare, möbel- och inredningsarkitekt – med ett säreget uttryck som ibland beskrivits som ”mänsklig funktionalism”. Kanske berodde det på hans särskilda förmåga att nyfiket ta intryck av tidens trend, men alltid lyckas omformulera det han sett till en högst personlig stil. Klart är, att han idag räknas som en av det svenska 1900-talets främsta formgivare, och intar en självklar plats jämte andra samtida storheter så som Josef Frank och Carl Malmsten.
Som son till snickarmästaren Axel Chambert började Erik tidigt sin bana i familjeföretaget AB Chamberts möbelfabrik i Norrköping, där han blott 16 år gammal börjad arbeta. Fyra år senare avslutade han sin möbelsnickarutbildning med ett gesällprov i form av ett skrivbord i björk och masurbjörk. Studierna fortsatte på Högre konstindustriella skolan i Stockholm (dagens Konstfack), där han tack vare sina färdigheter som möbelsnickare genast kunde börja på avancerad nivå på linjen för möbelarkitekter. Chambert företog sig även flera studieresor till Italien, England, Frankrike och Tyskland, under vilka han bland annat tidigt kom i kontakt med Bauhausskolans tänkande och konstinriktningen Art Concret.
Efter examen 1925 anställdes Chambert på Otto Schulz ritkontor, där det bland arbetsuppgifterna ingick att göra annonser i företagets tidskrift BOET, och att arrangera skyltningar i firmans visningsvåning.
Chamberts stora debut som möbelarkitekt skedde under Stockholmsutställningen 1930, där han möblerade en lägenhet – ritad av Kurt von Schmalensee som då var ny stadsarkitekt i Norrköping – i funktionalistisk stil. Chamberts våning mottogs väl av samtidens press, och i ett brev skrivet av utställningens generalkommissarie (tillika Svenska Slöjdföreningens tongivande direktör) Gregor Paulsson, uttryckte denne sin uppskattning: ”Vad mitt personliga omdöme om densamma beträffar vill jag utan förbehåll säga, att jag anser den vara en av de bäst lyckade på hela utställningen. Den står i överensstämmelse med den anda som vi velat åstadkomma.” För Chambert innebar utställningen ett genombrott, och det kommande årtiondet ställde han även ut på världsutställningarna i Bryssel (1935) Paris (1937) och New York (1939).
Även om Chamberts 1930-talsmöbler präglas av tidens strama och sobra ideal, så sällade han sig aldrig helt till funktionalismens förespråkande av standardisering och masstillverkning. Tvärtom. Chambert premierade alltid hantverket, och alla de möbler som lämnade familjens möbelfabrik i Norrköping, där han verkade som konstnärlig ledare, var handgjorda och präglade av hög kvalitetskontroll och omsorg.
Allt eftersom 1930–talet fortskred mjuknade funktionalismens närmast asketiskt avskalade ideal och förbyttes mot en mer tillåtande modernism, med lättare linjespel, livligare inredningar, klarare färger och en mer uppskattande inställning för dekor. I Chamberts fall innebar det att naturen började leta sig in i hans möbler. I dag förknippar många de blomsterdekorerade skåpen från den här tiden med Josef Franks ikoniska Floraskåp, som är tapetserade med illustrationer ur Svensk Botanik. Men redan under tidigt 1930–tal lät Chambert klä skåp i spirande blomsterskrud utförd i intarsia. Under 1940–talet började han använda skåpen som konstnärlig kanvas och skapade grönskande blomsterängar med oljefärg. Intresset för teckning och måleri hade Chambert fått redan under studietiden, och med tiden kom han att bli en erkänd bildkonstnär.
Nu kan Stockholms Auktionsverk stolt presentera ett av Erik Chamberts unika handmålade blomsterskåp, som för första gången ställdes ut på Nermans konsthall i Norrköping 1945.
LITTERATUR
Om Chamberts dekorerade möbler, se Festin, Bonnie, Sommaräng, Konkret och Harlekin: verk av Erik Chambert, Norrköpings stadsmuseum, Norrköping, 2015, s. 63-72, skiss till skåpet avbildat s. 29.
Om Chamberts möbler på Stockholmsutställningen, se Eklund Nyström, Sigrid & Nyström, Bengt, Svenska möbler under femhundra år, Natur & kultur, Stockholm, 2008, s. 167.
Se även Dahlbäck Lutteman, Helena, Erik Chambert: konstnären som möbelskapare, Raster, Stockholm, 1992, s. 23 ff, skåpet avbildat s. 32.
Skåpet finns avbildat i Hedqvist, Hedvig, Björk, Christian, Ericson, Eric (red.), Swedish modern, Orosdi-Back, Stockholm, 2018, s. 482.
För frågor och konditionsrapport vänligen kontakta ulrika.ruding@auktionsverket.se eller christofer.wikner@auktionsverket.se.
Nyckel/nycklar finns.
Har du något liknande att sälja? Gör en kostnadsfri värdering!
7 | 29 apr, 08:07 | 115 646 EUR |
Bevakningspriset på 60 492 EUR uppnåddes. | ||
Ovan visas endast högsta budet från salen. | ||
3 | 29 apr, 05:57 | 18 818 EUR |
5 | 29 apr, 05:35 | 17 928 EUR |
Visa alla 13 bud |
Kopplad benställning i rödbok med nedåt avsmalnande ben, skåpet med mjukt rundade hörn, invändigt med hyllor och lådor, i högra dörrens nederkant signerat Erik Chambert, höjd 131,128 x 41 cm.
En låda med inskription undertill: Blomsterskåp. Ritat och målat av arkitekt Erik Chambert Norrköping. Tillverkat vid AB Chamberts Möbelfabrik. Utställt på Nermans Konsthall 1945.
PROVENIENS
Köpt direkt av Chambert, därefter inom familjen.
UTSTÄLLT
Skåpet ställdes ut på en utställning med konsthantverk på Nermans Konsthall, Norrköping 1945. På samma utställning visade Chambert även tapeten Fridhemsbacken, med mycket snarlikt blomstermotiv. Skåpet har sedan utställningen fått en av Chambert något omarbetad benställning.
HISTORIK
Erik Chambert var en mångsidig och föränderlig yrkesman. Han var konstnär, formgivare, möbel- och inredningsarkitekt – med ett säreget uttryck som ibland beskrivits som ”mänsklig funktionalism”. Kanske berodde det på hans särskilda förmåga att nyfiket ta intryck av tidens trend, men alltid lyckas omformulera det han sett till en högst personlig stil. Klart är, att han idag räknas som en av det svenska 1900-talets främsta formgivare, och intar en självklar plats jämte andra samtida storheter så som Josef Frank och Carl Malmsten.
Som son till snickarmästaren Axel Chambert började Erik tidigt sin bana i familjeföretaget AB Chamberts möbelfabrik i Norrköping, där han blott 16 år gammal börjad arbeta. Fyra år senare avslutade han sin möbelsnickarutbildning med ett gesällprov i form av ett skrivbord i björk och masurbjörk. Studierna fortsatte på Högre konstindustriella skolan i Stockholm (dagens Konstfack), där han tack vare sina färdigheter som möbelsnickare genast kunde börja på avancerad nivå på linjen för möbelarkitekter. Chambert företog sig även flera studieresor till Italien, England, Frankrike och Tyskland, under vilka han bland annat tidigt kom i kontakt med Bauhausskolans tänkande och konstinriktningen Art Concret.
Efter examen 1925 anställdes Chambert på Otto Schulz ritkontor, där det bland arbetsuppgifterna ingick att göra annonser i företagets tidskrift BOET, och att arrangera skyltningar i firmans visningsvåning.
Chamberts stora debut som möbelarkitekt skedde under Stockholmsutställningen 1930, där han möblerade en lägenhet – ritad av Kurt von Schmalensee som då var ny stadsarkitekt i Norrköping – i funktionalistisk stil. Chamberts våning mottogs väl av samtidens press, och i ett brev skrivet av utställningens generalkommissarie (tillika Svenska Slöjdföreningens tongivande direktör) Gregor Paulsson, uttryckte denne sin uppskattning: ”Vad mitt personliga omdöme om densamma beträffar vill jag utan förbehåll säga, att jag anser den vara en av de bäst lyckade på hela utställningen. Den står i överensstämmelse med den anda som vi velat åstadkomma.” För Chambert innebar utställningen ett genombrott, och det kommande årtiondet ställde han även ut på världsutställningarna i Bryssel (1935) Paris (1937) och New York (1939).
Även om Chamberts 1930-talsmöbler präglas av tidens strama och sobra ideal, så sällade han sig aldrig helt till funktionalismens förespråkande av standardisering och masstillverkning. Tvärtom. Chambert premierade alltid hantverket, och alla de möbler som lämnade familjens möbelfabrik i Norrköping, där han verkade som konstnärlig ledare, var handgjorda och präglade av hög kvalitetskontroll och omsorg.
Allt eftersom 1930–talet fortskred mjuknade funktionalismens närmast asketiskt avskalade ideal och förbyttes mot en mer tillåtande modernism, med lättare linjespel, livligare inredningar, klarare färger och en mer uppskattande inställning för dekor. I Chamberts fall innebar det att naturen började leta sig in i hans möbler. I dag förknippar många de blomsterdekorerade skåpen från den här tiden med Josef Franks ikoniska Floraskåp, som är tapetserade med illustrationer ur Svensk Botanik. Men redan under tidigt 1930–tal lät Chambert klä skåp i spirande blomsterskrud utförd i intarsia. Under 1940–talet började han använda skåpen som konstnärlig kanvas och skapade grönskande blomsterängar med oljefärg. Intresset för teckning och måleri hade Chambert fått redan under studietiden, och med tiden kom han att bli en erkänd bildkonstnär.
Nu kan Stockholms Auktionsverk stolt presentera ett av Erik Chamberts unika handmålade blomsterskåp, som för första gången ställdes ut på Nermans konsthall i Norrköping 1945.
LITTERATUR
Om Chamberts dekorerade möbler, se Festin, Bonnie, Sommaräng, Konkret och Harlekin: verk av Erik Chambert, Norrköpings stadsmuseum, Norrköping, 2015, s. 63-72, skiss till skåpet avbildat s. 29.
Om Chamberts möbler på Stockholmsutställningen, se Eklund Nyström, Sigrid & Nyström, Bengt, Svenska möbler under femhundra år, Natur & kultur, Stockholm, 2008, s. 167.
Se även Dahlbäck Lutteman, Helena, Erik Chambert: konstnären som möbelskapare, Raster, Stockholm, 1992, s. 23 ff, skåpet avbildat s. 32.
Skåpet finns avbildat i Hedqvist, Hedvig, Björk, Christian, Ericson, Eric (red.), Swedish modern, Orosdi-Back, Stockholm, 2018, s. 482.
För frågor och konditionsrapport vänligen kontakta ulrika.ruding@auktionsverket.se eller christofer.wikner@auktionsverket.se.
Nyckel/nycklar finns.
Har du något liknande att sälja? Gör en kostnadsfri värdering!
The Design Collection – en resa genom designhistorien
Varmt välkomna till vårens stora designauktion på Stockholms Auktionsverk. I The Design Collection presenteras det bästa och mest spännande inom svensk och internationell formgivning från 1900-talet och framåt. Auktionen består av strax över 300 handplockade objekt, auktionskatalogen ligger i kronologisk ordning som ytterligare tydliggöra den stilmässiga utvecklingen – från 1900-talets början fram till i dag – i en kurerad tidslinje.
Bland auktionens stora höjdpunkter finns ett unikt blomsterskåp av Erik Chambert, essensen av Swedish grace i form av en damfåtölj av Uno Åhrén och ett par historiska funkisfåtöljer av Sven Markelius – som alla har kopplingar till några av de mest ikoniska världsutställningarna och inte minst till Stockholmsutställningen 1930.
År 1930 hölls alltså den nationella Stockholmsutställningen och internationella besökare reste till Stockholm för att se vad de svenska formgivarna skulle visa upp. Istället för den förväntade nordiska klassicismen möttes man av en stilmässig brytpunkt – funktionalismen hade börjat ta form. En av de mer anmärkningsvärda programpunkterna under Stockholmsutställningen var samarbetet mellan NK och Sven Markelius, där möbeltillverkaren hade anlitat den funktionalistiska arkitekten att rita och inreda en hel villa på området – Villa 49 – som sitt bidrag till utställningens bostadstävling.
När utställningen revs spreds inredningen för vinden, två av fåtöljerna hamnade i en byggmästarlägenhet på Södermalm där de stått sedan dess och nu kan Stockholms Auktionsverk stolt presentera dem i sin första upplaga av The Design Collection. Auktionen klubbas den 29 april och visningen öppnar den 9 april på Nybrogatan 32.