1192. PABLO PICASSO. «Colombe aux Ailes ouvertes et Visage» de «Le Visage de la Paix» — núm. XXVI.

Lápiz sobre papel, 15 x 21,5 cm, marco incluido 41,5 x 45 cm. Fechado y numerado el 5.12.50. XXVI arriba a la izquierda.

Ejecutado el 5 de diciembre de 1950.

Este lote incluye una fotocertificación de autenticidad firmada y fechada por Claude Ruiz Picasso.

PROCEDENCIA
The Lever Galleries, Londres.
Venta de Christie's, Londres, 10 de diciembre de 1997, lote 376.
Galería Fabian Carlsson, Marbella.
Una colección privada sueca, adquirida desde arriba en 2001.

Musée de l'Athénée, Ginebra, 1974.
The Lever Galleries, Londres, junio-julio de 1977.

LITERATURA
Cercles d'Art (dir.), Le Visage de la Paix de Picasso y Éluard, 1951 (ilustrado).
Paul Éluard, Anthologie des Écrits sur l'Art, 1972, la colección completa de dibujos ilustrados núm. 111-139.

Pablo Picasso — «Colombe aux Ales Ouvertes et Visage»
En diciembre de 1950, Pablo Picasso ejecutó veintinueve dibujos para ilustrar la colección de poemas de Paul Éluard «Le Visage de la Paix». El poeta francés Paul Éluard (1895-1952) fue uno de los fundadores del movimiento surrealista y, junto con Picasso, miembro activo del Mouvement de la Paix. Desde su famoso cuadro «Guernica» de 1937, que encarna la inhumanidad, la brutalidad y la desesperanza de la guerra civil española, Picasso se ha centrado en el tema de la paz. En su vida, ha llegado a este tema y tiene una de sus principales motivaciones.

La fascinación de Picasso por diferentes temas como el amor, las relaciones, la guerra y la paz lo llevó a explorar los límites de sus pinturas y dibujos, y a menudo combinaba cursos objetivos de los acontecimientos con una interpretación más personal y emocional. Anteriormente había trabajado en el tema de la paloma como símbolo de paz, sobre todo en la «Paloma de la paz», elegida como emblema de la Primera Conferencia Internacional de Paz en París en 1949. Dove era una imagen tradicional y realista de una paloma, que le había regalado su gran amigo y rival, el artista Henri Matisse. Los dos artistas tuvieron una relación muy compleja pero satisfactoria que duró hasta la muerte de Matisse en 1954. Picasso visitaba regularmente a Henri Matisse en Le Rêve, su villa en Vence. Gertrude Stein, una escritora vanguardista estadounidense, fue la primera en presentar a Picasso a Matisse y, aunque parecían tener muy poco en común, cuando se conocieron, ya estaban intrigados el uno por el otro y, desde entonces, a menudo se instaban mutuamente a pintar los mismos temas e incluso a dar a sus obras de arte el mismo título. Ambos artistas crearon sus dibujos utilizando solo unas pocas líneas muy finas, pero las expresiones de las figuras están siempre presentes. Compartían un respeto mutuo por las obras e interpretaciones de los demás y, a veces, incluso intercambiaban sus pinturas y dibujos. «Tienes que ser capaz de imaginarte lado a lado todo lo que Matisse y yo hacíamos en ese momento. Nadie ha mirado la pintura de Matisse con más atención que yo; y nadie me ha mirado con más atención que él» (Gyula Brassai, Picasso y compañía, 1966). Las opiniones de Matisse sobre las obras de Picasso jugaron un papel importante en su continuo desarrollo como artista. Incluso durante sus últimos años, Picasso apreciaba mucho a su amigo y decía de él: «A fin de cuentas, solo existe Matisse». Más tarde, Picasso convirtió esta imagen de una paloma en un dibujo lineal simple y gráfico, hoy en día uno de los símbolos de paz más famosos del mundo. Junto con el caballo y el toro, la paloma se convirtió en un tema al que volvería con frecuencia.

En la serie de dibujos «Le Visage de la Paix», Picasso representa diferentes combinaciones de una paloma y el rostro de una mujer para acompañar los poemas de Paul Éluard. Guardar como. En sus primeros dibujos para «Le Visage de la Paix», Picasso ilustró la paloma junto a un rostro sin rasgos. A medida que el pájaro se acerca a la cara para cada dibujo, los rasgos faciales aparecen lentamente. En los últimos libros de la serie, waaronder het presente onderwerpen in het salg, het dove en de facie bestand. «Colombe aux Ailes ouvertes et Visage» (Paloma con las alas abiertas y la cara) es el 26 de los 29 dibujos que Picasso hizo para «Le Visage de la Paix». La mujer nos mira con una mirada tranquila y firme. Het is het hoofde van de birden, zonder division lino se han convertido en una onderheid. Juntos simbolizan la esencia de la paz y la alegría de vivir.

Paul Éluard y Picasso se hicieron amigos íntimos a lo largo de los años y trabajaron juntos varias veces, comenzando cuando Picasso hizo las ilustraciones para el poema de Éluard «La Barre d'Appui» en 1936. La hija de Éluard, Cecile Éluard, escribe sobre Picasso en su libro «Ver el boxeo con Picasso y un ménage-à-trois en casa: mi vida con la élite surrealista»; «Nunca envejeció. Nunca sentí los 40 años que nos separaron. Íbamos a nadar a Vallauris, iba a visitarlo cuando quería en su estudio de la rue des Grands Augustins de París. Me enseñaba sus pequeñas esculturas hechas de bric-à-brac. ¡Estaba tan vivo, tan terrenal, tan poco abstracto!» La carta «Le Visage de la Paix» se publicó en 1951. Het Picasso a Éluard, como Éluard.