ESTHER KJERNER. Ver en verde.

Óleo sobre lienzo, 34,5 x 26 cm, incluye marco 42 x 35 cm. Firmado E Kerner.

Con el número de inventario 1628 de Gösta Stenmans konsthandel.

La artista Esther Kjerner (1872-1952) es conocida por sus paisajes líricos y por sus bodegones atemporales y ricos en denominaciones. Al aferrarse a una expresión artística tradicional en un momento en que el modernismo estaba floreciendo, la atención y el reconocimiento estaban esperando. Pero cuando, en sus setenta años, fue destacada por el mecenas del arte y galerista Gösta Stenman, que vio sus cualidades con su gusto y conocimiento, su arte finalmente recibió los grandes elogios que tan merecía.
Esther Kjerner nació en Estocolmo y procedía de un hogar culturalmente alentador, lo que contribuyó a que a los 17 años, en 1890, comenzara sus estudios en la Real Academia de Bellas Artes. Con su compañera más cercana de la academia, Eva Bagge, se fue a Roma en 1896. Insaciable en los estudios de los maestros del Renacimiento y de la hermosa ciudad histórica, Kjerner encontró aquí un poder pictórico y una energía colorida con los que más tarde se describió su arte con frecuencia.
En 1897, los amigos se dirigieron al brillante y saludable paisaje costero de Bretaña. Aquí Kjerner encontró motivos de los lugareños y del paisaje azotado por el viento. Al año siguiente siguió sus estudios en la legendaria escuela privada de arte Colarossi en París. Esta vez también lo invitó a socializar con otros artistas suecos que se encontraban en la metrópoli. El viaje fue a través de Holanda, donde Kjerner y Bagge se establecieron en Katzand. Aquí Kjerner sintió una afinidad con la pintura de paisajes de sus compatriotas, tanto del siglo XVII como de la contemporánea, que tuvo una gran influencia en ella misma.
Al año siguiente, Kjerner regresó a Suecia y tuvo su primera exposición, que tuvo lugar en la Asociación de Artistas de Suecia. A esto le siguieron exposiciones colectivas tanto en Suecia como en el extranjero. El gran avance se produjo, como se mencionó inicialmente, relativamente tarde, en 1941, en su exposición individual en el influyente Salón de Arte Gösta Stenman. Después de esto, su arte se elevó y se estableció a través de su calidad y su base en la tradición.