Huutokauppa on päättynyt, mutta pidät ehkä seuraavista esineistä?
551. 2796074. ESTER HENNING. Beckomberga.
Kuvat
551. 2796074. ESTER HENNING. Beckomberga.
Kuvaus
Öljy Paneeli , 32 x 41 cm. Allekirjoitettu EH.
PROVINSI Beckombergassa työskennellyt sairaanhoitaja Margit Roos sai maalauksen muistoksi hänen potilastaan olleesta Esteristä.
Professori Börje Cronholm kannusti Esteriä maalaamaan ja antoi hänelle materiaaleja.
Ester Henning - koskettava kohtalo ja lannistumaton luova voima, joka uhmasi elinikäistä olemassaoloa alentavassa mielisairaalaympäristössä ja loi eräitä koskettavimpia ruotsalaiseen 1900-luvun taiteeseen.
Ester Henningin kohtalo on kiistatta yksi Ruotsin taidehistorian koskettavimmista. Hän syntyi 28. lokakuuta 1887 Yngshyttanissa, Filipstadin pohjoispuolella, suutari Carl Johan Henningin ja hänen vaimonsa Lovisan tyttärenä. Pariskunnalla oli yhteensä kahdeksan lasta ja he asuivat hyvin pienissä olosuhteissa. Neljän valtion kouluvuoden jälkeen Ester lähetettiin Moraan, jossa hänen täytyi aloittaa "uransa vieraiden palvelijana", taiteilijan omia sanoja käyttäen, jo 12-13-vuotiaana. Hänen piirustustaitonsa huomasi ja rohkaisi eräässä kodissa, jossa hän työskenteli. Vuodesta 1900 vuoteen 1911 Ester asui Morassa ja paljon on spekuloitu Zornin vaikutuksesta hänen taiteellisiin unelmiinsa.
Vuonna 1911 hän matkusti Tukholmaan, jossa eri töiden väliin kuului neljä lukukautta satunnaisia opintoja Teknillisessä korkeakoulussa. Opintojensa aikana hän oli osoittanut eniten kiinnostusta figuurimallinnusta kohtaan ja myös tämän taiteen puitteissa Ester huomattiin Idunissa vuonna 1915 julkaistussa artikkelissa, jonka otsikko oli "Automaattisesta astianpesukoneesta riisiin veistokseen. Ester Henning ja hänen taiteensa". Artikkeli näyttää suuret vaikeudet, joita hän joutui kestämään eri työpaikoilla. Tilanne pahenisi kuitenkin entisestään. Työtön ja köyhä Ester pidätetään 17. huhtikuuta 1916 Riddarhustorgetissa "konstaapeli Janssonia vastaan tehdystä väkivallasta". Seuraavana päivänä hänet viedään Katarinan sairaalaan "mielen sairauden vuoksi", kuten poliisiraportissa todetaan. Viiden viikon kuluttua hän kotiutettiin terveenä, mutta sillä diagnosoitiin Dementia praecox, jota kutsumme nykyään skitsofreniaksi. Kolme vuotta myöhemmin hän joutui jälleen mielisairaalaan, tällä kertaa Säterin sairaalaan. Esterillä oli silloin ollut harhaluulo, että hänen vanhempansa yrittivät hypnotisoida hänet "tulemaan oudoksi", minkä seurauksena hän oli katkaissut sähköjohdot vanhempiensa talosta ja lyönyt äitiään paistinpannulla päähän.
Ensimmäiset kolme-neljä vuotta Säterissä Ester Henning jatkoi taiteellista luovuuttaan, mutta sitten hänen tilansa huononi huomattavasti, hän taisteli, oli "oikukas" ja "löysä" ja juoksi alasti. Kuuden vuoden Säterissä hän päätyy Uppsalan sairaalaan, jonka potilaiden joukossa oli aiemmin ollut Gustaf Frödingin ja Ernst Josephsonin kaltaisia nimiä. Sitten hän viettää muutaman vuoden Långbrossa. Kun hiljattain rakennettu Beckomberga - yksi Euroopan suurimmista mielisairaaloista, jossa on tilaa yli 1 600 potilaalle - avataan vuonna 1932, Ester siirretään sinne. Hän on silloin autistinen ja ajoittain myös mutistinen. Ester Henning päätyy ensin "laiskkojen ja viehättävien" osastolle, mutta hetken kuluttua hänet siirretään kronikon osastolle, osastolle 22. Osastolla oli valvontahuone kahdeksalla vuodepaikalla ja tästä synkästä ympäristöstä tulisi Ester Henningin koti yli 40 vuodeksi.
Outoa kuitenkin tapahtuu, että tämä murtunut nainen luo kaikkea muuta kuin inspiroivassa vankilaympäristössä taidetta, joka kuuluu maamme kiehtovimpiin ja koskettavimpiin. Kaikki tapahtuu kuraattori Janny-Lisa Clasonin ansiosta, jolle, kun hänet palkattiin Beckombergaan vuonna 1936, henkilökunta kertoi siitä, kuinka Ester oli yrittänyt piirtää hiilellä wc-paperille ja kuinka hän oli muussannut terälehtiä sormiensa välissä. ja piirretty kasvimassalla tuolin istuinten alapuolelle. Kaukonäköinen kuraattori varmistaa, että Ester saa väriliidut ja paperia. Tämä luo edellytykset taiteilijalle todella aloittaa luomisen.
Ilmeisistä syistä Ester Henningin aihemaailma rajoittuu sairaalan seinien sisällä vallinneeseen ympäristöön. Suuri osa hänen tuotannostaan kuvaa näkymiä Beckombergan kasarmimaisista paviljongeista. Sängyssä istuessaan hän vangitsi nämä ympäristöt, jotka hän näki makuuhuoneen ikkunasta. Myös satunnainen kukka-aihe ilmestyy. Merkittävä aihepiiri on hänen kuvaukset potilaatovereistaan. Suurin osa muotokuvista lisättiin mallin tietämättä. Esterillä oli tapana istua päivähuoneen nurkassa ja pitkään tarkkailla ja tutkia muita potilaita ja sitten liittää värikynäillä kiireesti jonkun piirteitä paperiin. Muotokuvat olivat usein fuusio ajankohtaisista piirteistä ja muistojäännöksistä aikaisemmista kohtaamisista kuvatun kanssa. Ei vähäisimpänä, näissä teoksissa on vaikutelma taiteilijan omasta tunnetilasta. Esterille muotokuvat merkitsivät jotain muuta kuin kuvaamista. Hänellä oli erityinen maaginen suhde kuviin ja aluksi hän tarkkaili niitä eikä antanut ulkopuolisten nähdä tai hankkia niitä.
Taiteilijan nopea ja ilmeikäs työskentelytapa antaa muotokuville iskevän hermon. Ne näyttävät melkein värähtelevän elämänvoimalla, joka kumoaa tavanomaisen mielikuvan mielisairaista ruumiiksi ja sieluksi jakautuneina. Ehkä Ester näki oman lannistumattoman voimansa myös potilaatovereissaan, tai sitten hän siirsi sen heihin muotokuvissa.
Monet Ester Henningin aiheista on toteutettu tiiviillä viivapurkauksilla, ja nämä kuvat antavat selkeitä assosiaatioita Sigrid Hjerténin viimeisinä toimintavuosinaan luomiin kuumeisiin maalauksiin. Yksi Esterin potilaatovereista Beckombergan osastolla 22 oli juuri Sigrid Hjertén. Hänet otettiin Beckombergaan vaiheittain vuodesta 1936, kunnes hän kuoli epäonnistuneen lobotomian seurauksena vuonna 1948. Kahden taiteilijan suhde oli kireä. Sigridin, joka ei tänä aikana maalannut, oli vaikea hyväksyä, että muut olivat mukana maalaamisessa, eikä Ester ollut hidas puolustautumaan. "Naiset olivat sodassa keskenään" niin, että heidät jouduttiin hetkeksi erottamaan. Isaac Grünewald vaati, että Sigrid saisi jäädä osastolle ja Ester joutui siksi jäämään toiselle osastolle jonkin aikaa. Kaikesta vastakkainasettelusta huolimatta Sigrid Hjertén kiinnostui Esterin taiteesta ja lähinnä muotokuvista. Sigridin kommentit, jotka Esterin taiteellisuudessa syvästi mukana ollut lääkärin avustaja kirjoitti muistiin, olivat – vaikkakin positiivisia – yleensä melko myrkyllisiä. "Sitä voi katsoa oksentamatta", oli yhden muotokuvan arvostelu.
Ester Henningin taiteellisuus tavoittaisi suuremman yleisön kuin sairaalan henkilökunta ja Sigrid Hjertén. Toukokuussa 1946 Göteborgissa järjestettiin näyttely "Skitsofreeninen taide". Eniten töitä näyttelyssä oli Ester. Muiden taiteilijoiden joukossa olivat muun muassa Carl Fredrik Hill ja Ernst Josephson. Avajaispäivänä yksi Esterin muotokuvista oli Göteborgs-Tidningenin etusivulla ja hän sai jatkuvasti erittäin hyvää kritiikkiä arvioijilta. Näyttelyn kiinnostuksesta havainnollistaa se, että se kirjoitettiin uudelleen yhtä paljon kuin samaan aikaan käynnissä ollut suuri van Gogh -näyttely.
Otettuaan 15 vuoden lukittuna Beckombergan osastolle 22, Ester vapautettiin, mikä merkitsi mahdollisuutta poistua osastolta yksin. Hän oli sitten ollut vangittuna yhteensä 28 vuotta eri mielisairaaloissa. Kolme vuotta myöhemmin hän sai passin ja siten luvan poistua sairaalan alueelta. Uuden vapauden myötä hän tutki luontoa ja poimi kukkia, jotka hän saattoi sitten maalata. Hänen suosikkiaiheensa oli kuitenkin sairaalan alueella sijaitseva koneistajan hytti, jonka hän maalasi noin viisikymmentä kertaa aina eri värisävyillä.
Ester Henning koki vielä suuremman vapauden tunteen vuonna 1969, kun hänet siirrettiin Beckombergasta Bolmängenin vanhainkotiin Flenissä, pieneen yksityiseen vanhainkotiin, jossa on vain 20 vierasta. Nyt 80-vuotias Ester sai ensimmäistä kertaa elämässään oman huoneen. Ikkunasta hän näki metsäisen kukkulan, jossa oli kaksi suurta lohkaretta, motiivin hän kuvasi useita kertoja. Kolme vuotta, jotka hän vietti Flenissä, olivat taiteellisesti erittäin tuottoisaa aikaa. Tämä ajanjakso osui myös toisen julkisen esiintymisen kanssa. Vuonna 1970 hänen töistään pidettiin laaja esittely, kun Ruotsin taiteilijayhdistys järjesti Liljevalchsissa vuosipäivänäyttelyn, johon Ester Henning osallistui erityiskutsujana peräti 175 teoksella, jotka täyttivät Liljevalchsin suurimman salin. Hoitokodin johtaja ajoi Esterin Tukholmaan ja Liljevalchiin, missä odotti pieni vastaanottokomitea, johon kuului Janny-Lisa Clason. Ester kuitenkin kieltäytyi aluksi pääsemästä Liljevalchsiin. Sen sijaan hän istui pari tuntia portailla ulkona. Kun hän vihdoin astui taidegalleriaan, hän katsoi ensin tarkasti kaikkien muiden taiteilijoiden teoksia ja sanoi, että ne olivat kauniita, minkä jälkeen hän astui päänäyttelytilaan, jossa hänen omat teoksensa riippuivat. Hän hiipi varovasti seiniä pitkin eikä sanonut sanaakaan. Kyyneleet vain valuivat.
Kolmen vuoden Flenissä suhteellinen vapaus oli kuitenkin ohi. Vuosien varrella Esteristä oli tullut melko painava ja liikkumaton, ja kun hänen liikkumattomuutensa lisääntyi, hän ei lopulta voinut enää jäädä yksityiseen vanhainkodiin. Sen sijaan hänen täytyi palata elämään Beckombergan osastolle 22.
Ester Henning vietti viimeiset seitsemän vuotta pitkäaikaishoidon potilaana Solbergan sairaalassa Älvsjössä Tukholman ulkopuolella. Hän oli nyt sekä sokea että kuuro eikä kyennyt nousemaan pinnasängystä, josta tuli jollain tapaa perimmäinen symboli vankeudesta, johon hän oli joutunut suurimman osan elämästään. 1. toukokuuta 1985 Ester Hening kuoli 97-vuotiaana ja hänet haudattiin perheen hautaan Moran uudelle hautausmaalle. Hän sai vihdoin luvan tulla kotiin.
Lähde: Irja Bergström "Ester Henning – Kvinnoöde, Konstnärsdröm, Anstaltsliv" (Carlssons Bokförlag, 2001) Kansallismuseo omistaa suuren kokoelman Ester Henningin värillisiä värikynäpiirroksia ja Moderna Museetissa on hänen muotokuvansa Sigrid Hjerténistä, myös värillisissä crayissä. edustettuna Taideneuvostossa ja Värmlannin museossa.
Ester Henningin taiteellisuus on edelleen kiehtonut uusia sukupolvia. Vuonna 2001 hänen teoksiaan esiteltiin Bror Hjorths Husissa Uppsalassa ja samana vuonna ilmestyi Irja Bergströmin kirja taiteilijasta "Ester Henning – Kvinnoöde, Konstnärsdröm, Anstaltsliv" (Carlsson Bokförlag, 2001). Maud Nycanderin TV-dokumentti Ester Henningistä, "Konstnärinnan på avd. 22" (2009) on merkinnyt syvempää kiinnostusta, samoin kuin Anna Jörgensdotterin romaani "Drömmen om Ester" (Albert Bonniers förlag, 2015).
Kuntoraportti
Jonkin verran värin menetystä.
Jos sinulla on kysyttävää, ota yhteyttä ulrica.tillander@auktionsverket.se.
PROVINSI Beckombergassa työskennellyt sairaanhoitaja Margit Roos sai maalauksen muistoksi hänen potilastaan olleesta Esteristä.
Professori Börje Cronholm kannusti Esteriä maalaamaan ja antoi hänelle materiaaleja.
Ester Henning - koskettava kohtalo ja lannistumaton luova voima, joka uhmasi elinikäistä olemassaoloa alentavassa mielisairaalaympäristössä ja loi eräitä koskettavimpia ruotsalaiseen 1900-luvun taiteeseen.
Ester Henningin kohtalo on kiistatta yksi Ruotsin taidehistorian koskettavimmista. Hän syntyi 28. lokakuuta 1887 Yngshyttanissa, Filipstadin pohjoispuolella, suutari Carl Johan Henningin ja hänen vaimonsa Lovisan tyttärenä. Pariskunnalla oli yhteensä kahdeksan lasta ja he asuivat hyvin pienissä olosuhteissa. Neljän valtion kouluvuoden jälkeen Ester lähetettiin Moraan, jossa hänen täytyi aloittaa "uransa vieraiden palvelijana", taiteilijan omia sanoja käyttäen, jo 12-13-vuotiaana. Hänen piirustustaitonsa huomasi ja rohkaisi eräässä kodissa, jossa hän työskenteli. Vuodesta 1900 vuoteen 1911 Ester asui Morassa ja paljon on spekuloitu Zornin vaikutuksesta hänen taiteellisiin unelmiinsa.
Vuonna 1911 hän matkusti Tukholmaan, jossa eri töiden väliin kuului neljä lukukautta satunnaisia opintoja Teknillisessä korkeakoulussa. Opintojensa aikana hän oli osoittanut eniten kiinnostusta figuurimallinnusta kohtaan ja myös tämän taiteen puitteissa Ester huomattiin Idunissa vuonna 1915 julkaistussa artikkelissa, jonka otsikko oli "Automaattisesta astianpesukoneesta riisiin veistokseen. Ester Henning ja hänen taiteensa". Artikkeli näyttää suuret vaikeudet, joita hän joutui kestämään eri työpaikoilla. Tilanne pahenisi kuitenkin entisestään. Työtön ja köyhä Ester pidätetään 17. huhtikuuta 1916 Riddarhustorgetissa "konstaapeli Janssonia vastaan tehdystä väkivallasta". Seuraavana päivänä hänet viedään Katarinan sairaalaan "mielen sairauden vuoksi", kuten poliisiraportissa todetaan. Viiden viikon kuluttua hän kotiutettiin terveenä, mutta sillä diagnosoitiin Dementia praecox, jota kutsumme nykyään skitsofreniaksi. Kolme vuotta myöhemmin hän joutui jälleen mielisairaalaan, tällä kertaa Säterin sairaalaan. Esterillä oli silloin ollut harhaluulo, että hänen vanhempansa yrittivät hypnotisoida hänet "tulemaan oudoksi", minkä seurauksena hän oli katkaissut sähköjohdot vanhempiensa talosta ja lyönyt äitiään paistinpannulla päähän.
Ensimmäiset kolme-neljä vuotta Säterissä Ester Henning jatkoi taiteellista luovuuttaan, mutta sitten hänen tilansa huononi huomattavasti, hän taisteli, oli "oikukas" ja "löysä" ja juoksi alasti. Kuuden vuoden Säterissä hän päätyy Uppsalan sairaalaan, jonka potilaiden joukossa oli aiemmin ollut Gustaf Frödingin ja Ernst Josephsonin kaltaisia nimiä. Sitten hän viettää muutaman vuoden Långbrossa. Kun hiljattain rakennettu Beckomberga - yksi Euroopan suurimmista mielisairaaloista, jossa on tilaa yli 1 600 potilaalle - avataan vuonna 1932, Ester siirretään sinne. Hän on silloin autistinen ja ajoittain myös mutistinen. Ester Henning päätyy ensin "laiskkojen ja viehättävien" osastolle, mutta hetken kuluttua hänet siirretään kronikon osastolle, osastolle 22. Osastolla oli valvontahuone kahdeksalla vuodepaikalla ja tästä synkästä ympäristöstä tulisi Ester Henningin koti yli 40 vuodeksi.
Outoa kuitenkin tapahtuu, että tämä murtunut nainen luo kaikkea muuta kuin inspiroivassa vankilaympäristössä taidetta, joka kuuluu maamme kiehtovimpiin ja koskettavimpiin. Kaikki tapahtuu kuraattori Janny-Lisa Clasonin ansiosta, jolle, kun hänet palkattiin Beckombergaan vuonna 1936, henkilökunta kertoi siitä, kuinka Ester oli yrittänyt piirtää hiilellä wc-paperille ja kuinka hän oli muussannut terälehtiä sormiensa välissä. ja piirretty kasvimassalla tuolin istuinten alapuolelle. Kaukonäköinen kuraattori varmistaa, että Ester saa väriliidut ja paperia. Tämä luo edellytykset taiteilijalle todella aloittaa luomisen.
Ilmeisistä syistä Ester Henningin aihemaailma rajoittuu sairaalan seinien sisällä vallinneeseen ympäristöön. Suuri osa hänen tuotannostaan kuvaa näkymiä Beckombergan kasarmimaisista paviljongeista. Sängyssä istuessaan hän vangitsi nämä ympäristöt, jotka hän näki makuuhuoneen ikkunasta. Myös satunnainen kukka-aihe ilmestyy. Merkittävä aihepiiri on hänen kuvaukset potilaatovereistaan. Suurin osa muotokuvista lisättiin mallin tietämättä. Esterillä oli tapana istua päivähuoneen nurkassa ja pitkään tarkkailla ja tutkia muita potilaita ja sitten liittää värikynäillä kiireesti jonkun piirteitä paperiin. Muotokuvat olivat usein fuusio ajankohtaisista piirteistä ja muistojäännöksistä aikaisemmista kohtaamisista kuvatun kanssa. Ei vähäisimpänä, näissä teoksissa on vaikutelma taiteilijan omasta tunnetilasta. Esterille muotokuvat merkitsivät jotain muuta kuin kuvaamista. Hänellä oli erityinen maaginen suhde kuviin ja aluksi hän tarkkaili niitä eikä antanut ulkopuolisten nähdä tai hankkia niitä.
Taiteilijan nopea ja ilmeikäs työskentelytapa antaa muotokuville iskevän hermon. Ne näyttävät melkein värähtelevän elämänvoimalla, joka kumoaa tavanomaisen mielikuvan mielisairaista ruumiiksi ja sieluksi jakautuneina. Ehkä Ester näki oman lannistumattoman voimansa myös potilaatovereissaan, tai sitten hän siirsi sen heihin muotokuvissa.
Monet Ester Henningin aiheista on toteutettu tiiviillä viivapurkauksilla, ja nämä kuvat antavat selkeitä assosiaatioita Sigrid Hjerténin viimeisinä toimintavuosinaan luomiin kuumeisiin maalauksiin. Yksi Esterin potilaatovereista Beckombergan osastolla 22 oli juuri Sigrid Hjertén. Hänet otettiin Beckombergaan vaiheittain vuodesta 1936, kunnes hän kuoli epäonnistuneen lobotomian seurauksena vuonna 1948. Kahden taiteilijan suhde oli kireä. Sigridin, joka ei tänä aikana maalannut, oli vaikea hyväksyä, että muut olivat mukana maalaamisessa, eikä Ester ollut hidas puolustautumaan. "Naiset olivat sodassa keskenään" niin, että heidät jouduttiin hetkeksi erottamaan. Isaac Grünewald vaati, että Sigrid saisi jäädä osastolle ja Ester joutui siksi jäämään toiselle osastolle jonkin aikaa. Kaikesta vastakkainasettelusta huolimatta Sigrid Hjertén kiinnostui Esterin taiteesta ja lähinnä muotokuvista. Sigridin kommentit, jotka Esterin taiteellisuudessa syvästi mukana ollut lääkärin avustaja kirjoitti muistiin, olivat – vaikkakin positiivisia – yleensä melko myrkyllisiä. "Sitä voi katsoa oksentamatta", oli yhden muotokuvan arvostelu.
Ester Henningin taiteellisuus tavoittaisi suuremman yleisön kuin sairaalan henkilökunta ja Sigrid Hjertén. Toukokuussa 1946 Göteborgissa järjestettiin näyttely "Skitsofreeninen taide". Eniten töitä näyttelyssä oli Ester. Muiden taiteilijoiden joukossa olivat muun muassa Carl Fredrik Hill ja Ernst Josephson. Avajaispäivänä yksi Esterin muotokuvista oli Göteborgs-Tidningenin etusivulla ja hän sai jatkuvasti erittäin hyvää kritiikkiä arvioijilta. Näyttelyn kiinnostuksesta havainnollistaa se, että se kirjoitettiin uudelleen yhtä paljon kuin samaan aikaan käynnissä ollut suuri van Gogh -näyttely.
Otettuaan 15 vuoden lukittuna Beckombergan osastolle 22, Ester vapautettiin, mikä merkitsi mahdollisuutta poistua osastolta yksin. Hän oli sitten ollut vangittuna yhteensä 28 vuotta eri mielisairaaloissa. Kolme vuotta myöhemmin hän sai passin ja siten luvan poistua sairaalan alueelta. Uuden vapauden myötä hän tutki luontoa ja poimi kukkia, jotka hän saattoi sitten maalata. Hänen suosikkiaiheensa oli kuitenkin sairaalan alueella sijaitseva koneistajan hytti, jonka hän maalasi noin viisikymmentä kertaa aina eri värisävyillä.
Ester Henning koki vielä suuremman vapauden tunteen vuonna 1969, kun hänet siirrettiin Beckombergasta Bolmängenin vanhainkotiin Flenissä, pieneen yksityiseen vanhainkotiin, jossa on vain 20 vierasta. Nyt 80-vuotias Ester sai ensimmäistä kertaa elämässään oman huoneen. Ikkunasta hän näki metsäisen kukkulan, jossa oli kaksi suurta lohkaretta, motiivin hän kuvasi useita kertoja. Kolme vuotta, jotka hän vietti Flenissä, olivat taiteellisesti erittäin tuottoisaa aikaa. Tämä ajanjakso osui myös toisen julkisen esiintymisen kanssa. Vuonna 1970 hänen töistään pidettiin laaja esittely, kun Ruotsin taiteilijayhdistys järjesti Liljevalchsissa vuosipäivänäyttelyn, johon Ester Henning osallistui erityiskutsujana peräti 175 teoksella, jotka täyttivät Liljevalchsin suurimman salin. Hoitokodin johtaja ajoi Esterin Tukholmaan ja Liljevalchiin, missä odotti pieni vastaanottokomitea, johon kuului Janny-Lisa Clason. Ester kuitenkin kieltäytyi aluksi pääsemästä Liljevalchsiin. Sen sijaan hän istui pari tuntia portailla ulkona. Kun hän vihdoin astui taidegalleriaan, hän katsoi ensin tarkasti kaikkien muiden taiteilijoiden teoksia ja sanoi, että ne olivat kauniita, minkä jälkeen hän astui päänäyttelytilaan, jossa hänen omat teoksensa riippuivat. Hän hiipi varovasti seiniä pitkin eikä sanonut sanaakaan. Kyyneleet vain valuivat.
Kolmen vuoden Flenissä suhteellinen vapaus oli kuitenkin ohi. Vuosien varrella Esteristä oli tullut melko painava ja liikkumaton, ja kun hänen liikkumattomuutensa lisääntyi, hän ei lopulta voinut enää jäädä yksityiseen vanhainkodiin. Sen sijaan hänen täytyi palata elämään Beckombergan osastolle 22.
Ester Henning vietti viimeiset seitsemän vuotta pitkäaikaishoidon potilaana Solbergan sairaalassa Älvsjössä Tukholman ulkopuolella. Hän oli nyt sekä sokea että kuuro eikä kyennyt nousemaan pinnasängystä, josta tuli jollain tapaa perimmäinen symboli vankeudesta, johon hän oli joutunut suurimman osan elämästään. 1. toukokuuta 1985 Ester Hening kuoli 97-vuotiaana ja hänet haudattiin perheen hautaan Moran uudelle hautausmaalle. Hän sai vihdoin luvan tulla kotiin.
Lähde: Irja Bergström "Ester Henning – Kvinnoöde, Konstnärsdröm, Anstaltsliv" (Carlssons Bokförlag, 2001) Kansallismuseo omistaa suuren kokoelman Ester Henningin värillisiä värikynäpiirroksia ja Moderna Museetissa on hänen muotokuvansa Sigrid Hjerténistä, myös värillisissä crayissä. edustettuna Taideneuvostossa ja Värmlannin museossa.
Ester Henningin taiteellisuus on edelleen kiehtonut uusia sukupolvia. Vuonna 2001 hänen teoksiaan esiteltiin Bror Hjorths Husissa Uppsalassa ja samana vuonna ilmestyi Irja Bergströmin kirja taiteilijasta "Ester Henning – Kvinnoöde, Konstnärsdröm, Anstaltsliv" (Carlsson Bokförlag, 2001). Maud Nycanderin TV-dokumentti Ester Henningistä, "Konstnärinnan på avd. 22" (2009) on merkinnyt syvempää kiinnostusta, samoin kuin Anna Jörgensdotterin romaani "Drömmen om Ester" (Albert Bonniers förlag, 2015).
Kuntoraportti
Jonkin verran värin menetystä.
Jos sinulla on kysyttävää, ota yhteyttä ulrica.tillander@auktionsverket.se.
16th May
Swedish Art 503-685
International Art 686-797
In the Spring Modern & Contemporary auction, Stockholms Auktionsverk presents the best of Swedish and international art, prints, photography, sculpture, carpets, watches, jewelry, and modern design classics from the early 20th century and beyond.
The emphasis on the art section of the submitted items is on modern art with Swedish signatures and international origins. For the third Fine Art auction in a row, the Swedish superstar Gösta Adrian-Nilsson (GAN) is represented with a portal work from the artist's early experimental 1920s production; "Gardists". The avant-garde filmmaker, playwright, and author Peter Weiss is world-famous in his traditional context, but with the painting "London Slum", he also demonstrates his greatness as an artist. Stockholm Auction House is also pleased to highlight the German-Swedish artist Lotte Laserstein, who is represented with several finely nuanced portraits. Another female artist who can be found in the item list is Lena Cronqvist, whose importance in Swedish art life cannot be emphasized enough. The work "Reflection/In the mirror" is part of the acclaimed series "The Painter and Her Model" from 1982, in which the artist examines her own self-image. Other highlights in the contemporary section include Rolf Hanson's "Xelimane" and Lars Jonsson's monumental "The Eternal Power, Eiders".
The international artist Isaac Julien, currently exhibiting at Tate Britain, is one of our time's leading film and installation artists. With the video work "Fantôme Afrique", Julien challenges the viewer's understanding of Africa's history and its relationships to the outside world while visually fascinating and engaging the viewer. Other interesting works among the international pieces include Bridget Riley's "Revision of Study 7/7/86", Auguste Herbin's "Six", Robert Rauschenberg's "Untitled", as well as representative works by Wilfredo Lam and Karel Appel.
The Works of Art section also offers many exciting auction items. The auction includes a large section of silver and jewelry made and designed by Bernd Janusch and his wife Rosa Taikon, as well as jewelry by names such as Torun Bülow Hübe, Wiwen Nilsson, and others. The silver section has many interesting items in the spring auction. Impressive is one of Wiwen Nilsson's typical, geometric coffee services, a large and exciting bowl with richly embossed patterns by Jan Eve Stengård, and a beautifully organic coffee pot with service by Sigurd Persson. The beautiful vase "Papillon", designed by glass artist Emile Gallé around the turn of the century, made in the marqueterie sur verre technique with butterfly decor in red, yellow, and orange. The ceramics section includes all the big names with signatures such as Wilhelm Kåge, Berndt Friberg, Stig Lindberg, Carl-Harry Stålhane, but also specific works such as apples by Hans Hedberg, sculptures by Hertha Hillfon and Ulla Kraitz, and magnificent plates by Birger Kaipiainen.
For those with an interest in interior design, the auction features a plethora of intriguing and decorative furnishings, carpets, and fixtures. Of particular note is a custom-made sideboard by Josef Frank, crafted for an apartment on Strandvägen around 1960-61. It is painted in white with a teak top and stands on tall brass legs. Also from Firma Svenskt Tenn is a beautiful mirror adorned with a snakeskin pattern, designed by Björn Trägårdh circa 1930. Two chairs designed by Axel Einar Hjorth for the 1930 Stockholm Exhibition, named Lod, are also available for sale. The auction also includes an extremely rare pine flowerbed designed by Alvar Aalto and manufactured in Finland in the 1940s. From our eastern neighbor comes Paavo Tynell's ceiling fixture, produced by Taito in the 1950s. The auction also features many large and stunning carpets by Märta Måås-Fjetterström, with "Nyponblomma" and "Ängarna" being especially noteworthy at 3 x 2 meters each, along with a large "Blå Heden" measuring 458 x 254 cm and Barbro Nilsson's "Kryddnejlikan" in brown, which spans a whopping 4 x 4 meters. The auction concludes with items from the watch department, including a 1976 Rolex "Rootbeer."
