1029. EINAR JOLIN. Vista de Riddarholmen y el casco antiguo desde Södermalm.

Óleo sobre lienzo, 100 x 200 cm, incluye marco 109 x 209 cm. Firmado y fechado en JOLIN 1963.

PROCEDENCIA
Colección privada sueca.

Es un día tranquilo en Estocolmo: el aire está lleno de luz, pero alberga un silencio que solo las ciudades en reposo pueden soportar. Desde las alturas de Södermalm, la vista se extiende: las aguas brillantes de Riddarfjärden dividen la superficie de la imagen en dos, mientras que las fachadas de colores pastel del casco antiguo y las altas torres de las iglesias se elevan al fondo. La estrecha aguja de la iglesia de Riddarholm, la poderosa torre de la Gran Iglesia y la elegante punta verde de la iglesia alemana apuntan al pálido cielo de verano. En las rocas, en primer plano, hay una gaviota solitaria y risueña que mira hacia el agua, tanto espectador como sujeto. Dos barcos rompen la tranquilidad de la bahía: un pequeño barco blanco de pasajeros en el muelle y, más allá, un barco de vapor más grande con una bandera sueca ondeando en popa. Sobre todo recae un destello de tranquila nostalgia.

Einar Jolin amó Estocolmo durante toda su vida, y pocos artistas han conseguido capturar el alma de la ciudad con el mismo cuidado e integridad. A lo largo de su carrera artística, volvió a sus adorados motivos de Estocolmo, especialmente las vistas de Södermalm, y les dio un tratamiento distintivo en el que la realidad se mezcla con la idealización.

Jolin estudió en la Escuela de la Unión de Artistas, pero también lo moldearon sus años en París durante la década de 1910, donde tomó impresiones tanto del orientalismo como del modernismo contemporáneo. Su estilo se caracteriza por una expresión refinada y personal: las líneas son limpias, la escala de colores apagada pero distinta, y las formas tienen una ligera simplicidad naivista que refuerza la poética de los motivos.

En esta pintura de 1963 muestra su plena madurez como artista. Las pinturas de este tamaño monumental, en las que a Jolin se le da el espacio para que su tema se desarrolle tanto en amplitud como en quietud, son raras en el mercado abierto. La composición es equilibrada y armoniosa, con suaves transiciones entre el primer plano y el fondo. Las siluetas azotadas por el viento de los árboles y los acantilados redondeados recuerdan a las xilografías japonesas, mientras que la arquitectura está renderizada con una gavilla y una precisión nítida. El pulso de la ciudad es palpable pero débil: algunos pequeños coches rojos se vislumbran a lo largo del muelle, pero todo parece moverse a un ritmo más lento.

Esta obra es más que una vista de la ciudad, es un estado mental. Jolin pinta no solo lo que ve, sino lo que siente acerca del lugar. En el encuentro entre la naturaleza, la ciudad y la luz, logra capturar algo eterno: una imagen de Estocolmo que es a la vez real y soñada.