Gouache på papir, 68,5 x 64 cm. Signeret og dateret -86.
PROVENIENCE Galleri Juda Rowan Konstruktiv tendens BRIDGET RILEY I løbet af sin 70-årige lange og vedvarende karriere har Bridget Riley brugt farver, linjer og geometriske mønstre til at udforske elementerne i abstrakt maleri. Lodrette og vandrette striber, cirkler, trekanter, rhomboider og buede bånd, der rytmisk bevæger sig hen over billedplanet, bliver i Rileys hænder til strålende synsfelter, der ser ud til at flimre, blinke og gløde.
Født i 1931 i London, England, blev Riley uddannet på Goldsmiths College og Royal College of Art. Efter et par år som illustrator på et reklamebureau helligede Riley sig helhjertet til kunsten og i 1962 udstillede hun for første gang. Hun viste derefter en række sorte og hvide malerier, hvis linjer udforsker synets dynamik, desorienterende effekter og optiske illusioner. De rytmiske linjer og kurver synes at vibrere på lærredet. De oprindeligt monokrome malerier udviklede sig over tid til farverige, indviklede undersøgelser af vores visuelle perception. I løbet af 60'erne begyndte Riley at arbejde med "Stripe paintings", hvor striber i forskellige farver blev placeret ved siden af hinanden. 70'erne betød mange rejser, hvoraf den ene gik til Egypten. Der blev hun betaget af farverige hieroglyffer og udviklede noget, hun kalder "Den egyptiske palet". Disse farver, som egypterne brugte i tusinder af år, blev grundlaget for en række strenge malerier i stærke farver - "egyptiske striber".
I 1986 begyndte arbejdet med det, der blev "The Rhomboid Paintings". I modsætning til den tidligere series begrænsede palet arbejdede Riley her med over 100 omhyggeligt blandede farver og en ny form, romben, blev introduceret. Værkernes konstruktion skaber en diagonal bevægelse, der stiger fra venstre mod det øverste højre hjørne og den tidligere vertikalitet kastes ud af spil. Auktionens værk "Revision af undersøgelse 7/7/86" er et tidligt elegant værk fra denne serie. De stærke, men bløde farver bevæger sig fra venstre hjørne op til højre i en dynamisk bevægelse. Diamanterne får hver farve til at interagere med fire andre farver i stedet for to som i tidligere værker, hvilket skaber en ny kompleksitet. Indtrykket er systematisk, men bevægende.
Riley er uundgåeligt stærkt forbundet med op-art, men bør måske primært ses som en af de førende abstrakte malere i sin generation. Hun har udstillet verden over og er repræsenteret i samlinger som The Metropolitan Museum of Art, New York; Moderna Museum, Stockholm; Museum für Gegenwartskunst, Siegen, Tyskland; Museum of Contemporary Art, Los Angeles; Museum of Modern Art, New York; Nationalmuseet for moderne kunst, Tokyo; Nationalgalleriet, Berlin; Stedelijk Museum, Amsterdam; og Tate, London for at nævne nogle få.
For spørgsmål kontakt venligst jokaim.geiger@auktionsverket.se.
Har du noget lignende, du vil sælge? Få en gratis vurdering!
Gouache på papir, 68,5 x 64 cm. Signeret og dateret -86.
PROVENIENCE Galleri Juda Rowan Konstruktiv tendens BRIDGET RILEY I løbet af sin 70-årige lange og vedvarende karriere har Bridget Riley brugt farver, linjer og geometriske mønstre til at udforske elementerne i abstrakt maleri. Lodrette og vandrette striber, cirkler, trekanter, rhomboider og buede bånd, der rytmisk bevæger sig hen over billedplanet, bliver i Rileys hænder til strålende synsfelter, der ser ud til at flimre, blinke og gløde.
Født i 1931 i London, England, blev Riley uddannet på Goldsmiths College og Royal College of Art. Efter et par år som illustrator på et reklamebureau helligede Riley sig helhjertet til kunsten og i 1962 udstillede hun for første gang. Hun viste derefter en række sorte og hvide malerier, hvis linjer udforsker synets dynamik, desorienterende effekter og optiske illusioner. De rytmiske linjer og kurver synes at vibrere på lærredet. De oprindeligt monokrome malerier udviklede sig over tid til farverige, indviklede undersøgelser af vores visuelle perception. I løbet af 60'erne begyndte Riley at arbejde med "Stripe paintings", hvor striber i forskellige farver blev placeret ved siden af hinanden. 70'erne betød mange rejser, hvoraf den ene gik til Egypten. Der blev hun betaget af farverige hieroglyffer og udviklede noget, hun kalder "Den egyptiske palet". Disse farver, som egypterne brugte i tusinder af år, blev grundlaget for en række strenge malerier i stærke farver - "egyptiske striber".
I 1986 begyndte arbejdet med det, der blev "The Rhomboid Paintings". I modsætning til den tidligere series begrænsede palet arbejdede Riley her med over 100 omhyggeligt blandede farver og en ny form, romben, blev introduceret. Værkernes konstruktion skaber en diagonal bevægelse, der stiger fra venstre mod det øverste højre hjørne og den tidligere vertikalitet kastes ud af spil. Auktionens værk "Revision af undersøgelse 7/7/86" er et tidligt elegant værk fra denne serie. De stærke, men bløde farver bevæger sig fra venstre hjørne op til højre i en dynamisk bevægelse. Diamanterne får hver farve til at interagere med fire andre farver i stedet for to som i tidligere værker, hvilket skaber en ny kompleksitet. Indtrykket er systematisk, men bevægende.
Riley er uundgåeligt stærkt forbundet med op-art, men bør måske primært ses som en af de førende abstrakte malere i sin generation. Hun har udstillet verden over og er repræsenteret i samlinger som The Metropolitan Museum of Art, New York; Moderna Museum, Stockholm; Museum für Gegenwartskunst, Siegen, Tyskland; Museum of Contemporary Art, Los Angeles; Museum of Modern Art, New York; Nationalmuseet for moderne kunst, Tokyo; Nationalgalleriet, Berlin; Stedelijk Museum, Amsterdam; og Tate, London for at nævne nogle få.
For spørgsmål kontakt venligst jokaim.geiger@auktionsverket.se.
Har du noget lignende, du vil sælge? Få en gratis vurdering!
VIEWING
10th-14th May at Nybrogatan 32, Stockholm
OPENING HOURS
Weekdays 10am-6pm, Weekends 11am-5pm
LIVE AUCTION
15th May
Silver 1-51
Jewelry 52-130
Carpets 131-186
Glass 187-215
Ceramics 216-267
Furniture & Design 268-476
Watches & Fashion 477-502
16th May
Swedish Art 503-685
International Art 686-797
In the Spring Modern & Contemporary auction, Stockholms Auktionsverk presents the best of Swedish and international art, prints, photography, sculpture, carpets, watches, jewelry, and modern design classics from the early 20th century and beyond.
The emphasis on the art section of the submitted items is on modern art with Swedish signatures and international origins. For the third Fine Art auction in a row, the Swedish superstar Gösta Adrian-Nilsson (GAN) is represented with a portal work from the artist's early experimental 1920s production; "Gardists". The avant-garde filmmaker, playwright, and author Peter Weiss is world-famous in his traditional context, but with the painting "London Slum", he also demonstrates his greatness as an artist. Stockholm Auction House is also pleased to highlight the German-Swedish artist Lotte Laserstein, who is represented with several finely nuanced portraits. Another female artist who can be found in the item list is Lena Cronqvist, whose importance in Swedish art life cannot be emphasized enough. The work "Reflection/In the mirror" is part of the acclaimed series "The Painter and Her Model" from 1982, in which the artist examines her own self-image. Other highlights in the contemporary section include Rolf Hanson's "Xelimane" and Lars Jonsson's monumental "The Eternal Power, Eiders".
The international artist Isaac Julien, currently exhibiting at Tate Britain, is one of our time's leading film and installation artists. With the video work "Fantôme Afrique", Julien challenges the viewer's understanding of Africa's history and its relationships to the outside world while visually fascinating and engaging the viewer. Other interesting works among the international pieces include Bridget Riley's "Revision of Study 7/7/86", Auguste Herbin's "Six", Robert Rauschenberg's "Untitled", as well as representative works by Wilfredo Lam and Karel Appel.
The Works of Art section also offers many exciting auction items. The auction includes a large section of silver and jewelry made and designed by Bernd Janusch and his wife Rosa Taikon, as well as jewelry by names such as Torun Bülow Hübe, Wiwen Nilsson, and others. The silver section has many interesting items in the spring auction. Impressive is one of Wiwen Nilsson's typical, geometric coffee services, a large and exciting bowl with richly embossed patterns by Jan Eve Stengård, and a beautifully organic coffee pot with service by Sigurd Persson. The beautiful vase "Papillon", designed by glass artist Emile Gallé around the turn of the century, made in the marqueterie sur verre technique with butterfly decor in red, yellow, and orange. The ceramics section includes all the big names with signatures such as Wilhelm Kåge, Berndt Friberg, Stig Lindberg, Carl-Harry Stålhane, but also specific works such as apples by Hans Hedberg, sculptures by Hertha Hillfon and Ulla Kraitz, and magnificent plates by Birger Kaipiainen.
For those with an interest in interior design, the auction features a plethora of intriguing and decorative furnishings, carpets, and fixtures. Of particular note is a custom-made sideboard by Josef Frank, crafted for an apartment on Strandvägen around 1960-61. It is painted in white with a teak top and stands on tall brass legs. Also from Firma Svenskt Tenn is a beautiful mirror adorned with a snakeskin pattern, designed by Björn Trägårdh circa 1930. Two chairs designed by Axel Einar Hjorth for the 1930 Stockholm Exhibition, named Lod, are also available for sale. The auction also includes an extremely rare pine flowerbed designed by Alvar Aalto and manufactured in Finland in the 1940s. From our eastern neighbor comes Paavo Tynell's ceiling fixture, produced by Taito in the 1950s. The auction also features many large and stunning carpets by Märta Måås-Fjetterström, with "Nyponblomma" and "Ängarna" being especially noteworthy at 3 x 2 meters each, along with a large "Blå Heden" measuring 458 x 254 cm and Barbro Nilsson's "Kryddnejlikan" in brown, which spans a whopping 4 x 4 meters. The auction concludes with items from the watch department, including a 1976 Rolex "Rootbeer."