BERTIL WAHLBERG. Cirkusmotiv, olie, signeret.

Rammemål 58 x 68 cm.

Bertil Wahlberg (1923—1980) var en svensk maler, tegner og grafiker kendt primært for sine skildringer af folkelivet og landskabsmalerier, ofte med motiver fra både udlandet og Sverige, især Stockholms skærgård. Hans kunstneriske stil var præget af en stærk følelse af farve og en levende skildring af mennesker og miljøer.

Efter at have modtaget sin baccalaureat begyndte Wahlberg sine kunststudier med at arbejde for Isaac Grünewald mellem 1942 og 1945, hvilket formede hans ekspressionistiske og farverige maleri. Han foretog også adskillige studierejser til Frankrig, Italien, Østrig, Jugoslavien og Grækenland, hvor han hentede inspiration til sine værker. Wahlbergs kunst drejede sig ofte om scener fra hverdagen, især børnemotiver, hvor hans datter Maria ofte optrådte som model. Hans kreds af emner omfattede også landskaber og bymiljøer, hvor han fangede lys, bevægelse og atmosfære med en intens kolorisme.

I løbet af sin karriere deltog han i en række udstillinger, både separat og i samlingsudstillinger arrangeret af Sveriges Generelle Kunstforening på Liljevalchs konsthall. Han udstillede blandt andet på Galerie Moderne i Stockholm i 1946, i Karlskrona sammen med Olle Ängkvist i 1944 og i Eskilstuna i 1948 med Nils Bäcklin. Han havde også soloudstillinger i byer som Umeå, Skellefteå, Boden og Uppsala. Wahlbergs kunst er repræsenteret i flere betydningsfulde samlinger, herunder Moderna Museet og Nationalmuseum i Stockholm samt Trelleborg Museum.

Udover maleriet skrev Wahlberg også poesi, og hans digte er blevet offentliggjort i „The Verdict of Dead Man“ (2004). Hans søn, Thomas Wahlberg, har dokumenteret sin fars liv i flere bøger, hvor „Eksistential Journey“ (2009) giver et indblik i Bertil Wahlbergs kunstneriske liv gennem bevarede breve fra hans tid i Paris og Rivieraen i årene efter Anden Verdenskrig.

Det diagonale perspektiv på auktionens cirkusscene og det lidt forvrængede rum giver maleriet en dramatisk skæv fornemmelse, hvilket efterlader beskueren næsten suget ind i begivenheden. Wahlberg brugte ofte sådanne perspektiver til at styrke følelsen af tilstedeværelse og erfaring i sine værker. Hans koloristiske talent er tydeligt i den flerfarvede dragt med ternet mønster, hvor han leger med farver og kontraster for at skabe dybde og rytme i billedet. De tykke, klare penselstrøg forbedrer kompositionens bevægelse og giver en ekspressionistisk energi til scenen.