Öljy alumiinille, 140 x 122 cm. Rungon mitat 148 x 130 cm. Takakansi masoniitista. Signeerattu ja päivätty a tergo KARIN MAMMA ANDERSSON 1992.
ALKUPERÄ
Johan Wallinin kokoelma
Nuori mies kyykistelee, osallistuu keskusteluun. Käsissään hänellä on suuret lovika-lapaset ja päässään kova korkki, jossa on korvaläpät. Ehkä hän vaeltaa hyvin tuntemansa metsän läpi ja on yllättynyt yhtäkkiä, ehkä se on ennalta sovittu tapaaminen. Hänen keskustelukumppaninsa ei ole kuka tahansa vaan iso uv. Näyttää siltä, että lintu on laskeutunut ilmoittamaan pojalle jotain kiireellistä, kun se nojaa huolestuneesti häntä kohti. Parittoman parin ulkopuolella leviää upea ja laaja maisema. Poika ja pöllö istuvat kukkulalla ja alla maisema avautuu veteen. Etäisyydessä näkyy uusia korkeuksia ja metsää välissä. Ehkä juuri lapsuutensa maisemaa ja mielikuvitusta Mamma Andersson kuvaa tässä maalauksessa, joka on tehty hänen taiteellisuutensa ollessa alkutekijöissään.
Vuonna 1962 Luulajassa syntynyt hän varttui läheisessä suhteessa luontoon ja pohjoiseen maaseutuun, mikä on jättänyt selvät jäljet hänen taiteelliseen ilmaisuunsa. Tukholman kuninkaallisessa taideakatemiassa 1980-luvun lopulla hän kehitti henkilökohtaisen tyylin, joka sai nopeasti huomionsa ja vakiinnutti asemansa 1990-luvulla merkittävänä äänenä ruotsalaisessa taiteessa. Hän murtautui kansainvälisesti vuoden 2003 Vender-biennaalissa. Sittemmin hänellä on ollut yksityisnäyttelyitä kansainvälisissä gallerioissa, kuten David Zwirner Galleryssa New Yorkissa ja Stephen Friedman Galleryssa Lontoossa. Hän on myös saanut useita arvostettuja palkintoja, kuten Carnegie Art Award -palkinnon vuonna 2006.
Mamma Anderssonin maalaukselle on ominaista narratiivi, ei eksplisiittinen ja selkeä, vaan muodossa, joka luo katsojalle vapauden tulkita hänen teostaan. Hän työskentelee intuitiivisesti, tapahtumat ja tilanteet kudotaan yhteen kerronnaksi selväksi vasta teoksen valmistuttua. Hänen maalauksensa päällä lepää unenomainen ja meditatiivinen hohto, ja hänen väripalettinsa, jota usein hallitsevat mykistetyt sävyt, luo nostalgiaa ja melankoliaa. Hän näkee itsensä taidemaalarina, joka on huolissaan värin ja muodon ongelmista.
Hänen varhaisissa teoksissaan, kuten huutokaupan ”Keskustelut uv: n kanssa”, hallitsee maisemamaalaus. 2000-luvulla keskiössä ovat arjesta otetut sisätilat. Viime vuosina hän on jälleen laskeutunut maisemamaalaukseen. Tämän paluun voimme nähdä esimerkiksi teoksessa, joka oli keskeinen hänen suuressa näyttelyssään ”Humdrum Days” Louisianassa 2021. Teoksessa (”Päivä jälkeen”) näemme aiheen, jonka tunnistamme ja johon hän on palannut useita kertoja uransa aikana. Se on maisema, joka leviää, näkymä veteen ja metsiin, täällä voimakkaissa punaisissa sävyissä. Sama laaja maisema kuin lähes 30 vuotta aiemmin maalatussa ”Keskustelut uvin kanssa”. Cilla Naumannin kirjassa ”Keskustelut” hän mainitsee, että aihe on kotoisin Hälsinglandista, mutta että maisema liittyy alueeseen, josta hän tulee - Norrlandiin.
”Keskustelut UV: n kanssa” liittyy pohjoismaiseen perinteeseen kuvata luontoa sekä voimakkaana että sielullisena. Maalaus avaa myös sarjan kysymyksiä: Mitä ihmisen ja pöllön kohtaaminen symboloi? Onko se sisäinen vuoropuhelu, kaipuu ymmärtää elämän laajempaa kontekstia vai kenties muistutus yhteydestämme luontoon?
”Keskustelu UV: n kanssa” ei ole vain kiehtova maalaus - se on pohdinnan paikka. Karin Mamma Andersson kutsuu meidät maailmaan, jossa todellisuus ja fantasia kohtaavat ja jossa vastaukset ovat yhtä avoimia kuin horisontin taakse ulottuva maisema.
Kaksi reikää levyn yläkulmassa, halkeamia.
Jos sinulla on kysyttävää, ota yhteyttä osoitteeseen victoria.svederberg@auktionsverket.se.
Öljy alumiinille, 140 x 122 cm. Rungon mitat 148 x 130 cm. Takakansi masoniitista. Signeerattu ja päivätty a tergo KARIN MAMMA ANDERSSON 1992.
ALKUPERÄ
Johan Wallinin kokoelma
Nuori mies kyykistelee, osallistuu keskusteluun. Käsissään hänellä on suuret lovika-lapaset ja päässään kova korkki, jossa on korvaläpät. Ehkä hän vaeltaa hyvin tuntemansa metsän läpi ja on yllättynyt yhtäkkiä, ehkä se on ennalta sovittu tapaaminen. Hänen keskustelukumppaninsa ei ole kuka tahansa vaan iso uv. Näyttää siltä, että lintu on laskeutunut ilmoittamaan pojalle jotain kiireellistä, kun se nojaa huolestuneesti häntä kohti. Parittoman parin ulkopuolella leviää upea ja laaja maisema. Poika ja pöllö istuvat kukkulalla ja alla maisema avautuu veteen. Etäisyydessä näkyy uusia korkeuksia ja metsää välissä. Ehkä juuri lapsuutensa maisemaa ja mielikuvitusta Mamma Andersson kuvaa tässä maalauksessa, joka on tehty hänen taiteellisuutensa ollessa alkutekijöissään.
Vuonna 1962 Luulajassa syntynyt hän varttui läheisessä suhteessa luontoon ja pohjoiseen maaseutuun, mikä on jättänyt selvät jäljet hänen taiteelliseen ilmaisuunsa. Tukholman kuninkaallisessa taideakatemiassa 1980-luvun lopulla hän kehitti henkilökohtaisen tyylin, joka sai nopeasti huomionsa ja vakiinnutti asemansa 1990-luvulla merkittävänä äänenä ruotsalaisessa taiteessa. Hän murtautui kansainvälisesti vuoden 2003 Vender-biennaalissa. Sittemmin hänellä on ollut yksityisnäyttelyitä kansainvälisissä gallerioissa, kuten David Zwirner Galleryssa New Yorkissa ja Stephen Friedman Galleryssa Lontoossa. Hän on myös saanut useita arvostettuja palkintoja, kuten Carnegie Art Award -palkinnon vuonna 2006.
Mamma Anderssonin maalaukselle on ominaista narratiivi, ei eksplisiittinen ja selkeä, vaan muodossa, joka luo katsojalle vapauden tulkita hänen teostaan. Hän työskentelee intuitiivisesti, tapahtumat ja tilanteet kudotaan yhteen kerronnaksi selväksi vasta teoksen valmistuttua. Hänen maalauksensa päällä lepää unenomainen ja meditatiivinen hohto, ja hänen väripalettinsa, jota usein hallitsevat mykistetyt sävyt, luo nostalgiaa ja melankoliaa. Hän näkee itsensä taidemaalarina, joka on huolissaan värin ja muodon ongelmista.
Hänen varhaisissa teoksissaan, kuten huutokaupan ”Keskustelut uv: n kanssa”, hallitsee maisemamaalaus. 2000-luvulla keskiössä ovat arjesta otetut sisätilat. Viime vuosina hän on jälleen laskeutunut maisemamaalaukseen. Tämän paluun voimme nähdä esimerkiksi teoksessa, joka oli keskeinen hänen suuressa näyttelyssään ”Humdrum Days” Louisianassa 2021. Teoksessa (”Päivä jälkeen”) näemme aiheen, jonka tunnistamme ja johon hän on palannut useita kertoja uransa aikana. Se on maisema, joka leviää, näkymä veteen ja metsiin, täällä voimakkaissa punaisissa sävyissä. Sama laaja maisema kuin lähes 30 vuotta aiemmin maalatussa ”Keskustelut uvin kanssa”. Cilla Naumannin kirjassa ”Keskustelut” hän mainitsee, että aihe on kotoisin Hälsinglandista, mutta että maisema liittyy alueeseen, josta hän tulee - Norrlandiin.
”Keskustelut UV: n kanssa” liittyy pohjoismaiseen perinteeseen kuvata luontoa sekä voimakkaana että sielullisena. Maalaus avaa myös sarjan kysymyksiä: Mitä ihmisen ja pöllön kohtaaminen symboloi? Onko se sisäinen vuoropuhelu, kaipuu ymmärtää elämän laajempaa kontekstia vai kenties muistutus yhteydestämme luontoon?
”Keskustelu UV: n kanssa” ei ole vain kiehtova maalaus - se on pohdinnan paikka. Karin Mamma Andersson kutsuu meidät maailmaan, jossa todellisuus ja fantasia kohtaavat ja jossa vastaukset ovat yhtä avoimia kuin horisontin taakse ulottuva maisema.
Kaksi reikää levyn yläkulmassa, halkeamia.
Jos sinulla on kysyttävää, ota yhteyttä osoitteeseen victoria.svederberg@auktionsverket.se.
Ilmoita sijaintisi nähdäksesi eri kuljetusvaihtoehdot ja hinnat.
Yritä hetken kuluttua uudelleen. Ellei häiriö ole poistunut, ota yhteyttä tekniseen tukeemme.
Nybrogatan 32
114 39 Stockholm
Ruotsi
Art sets the stage for a sustainable future as Stockholms Auktionsverk hosts the charity auction Johan Wallin Collection for Art for the Globe. The theme for the 2025 edition is birds, with 28 works auctioned to benefit the Art for the Globe Foundation. Among the highlights are the painting Samtal med uv (Conversation with an Owl) by Karin Mamma Andersson, the self-portrait Fågelsemester (Bird Vacation) by Hans Wigert, the sculptures Fågel (Bird) and Vilande fågel (Resting Bird) by Evert Lindfors, as well as works by Ernst Billgren, Torsten Renqvist, Lars Jonsson, Lennart Gram, and Ilon Wikland.
The Art for the Globe Foundation was founded in 2023 by physician Johan Wallin with the aim of raising awareness about the planet’s precarious state and mobilizing change for a sustainable world through culture. The foundation supports artists, musicians, writers, and other humanists who use their words, images, or music to make the complex subject of sustainability more tangible.
The foundation’s mission is to generate financial resources for a sustainable planet, including awarding one of Sweden’s largest cultural prizes annually—up to one million kronor—to a recipient who raises awareness of climate change from a humanistic perspective. The foundation’s funds come from Johan Wallin’s extensive art collection, which will be gradually auctioned off through a series of curated themes.
In short, this is a concrete example of how art can create the conditions for a sustainable future.
Welcome!