Collage und Mischtechnik, 49 x 41 cm. Monogramm signiert und datiert FC 1927. Studie und verso.
HERKUNFT
Biobrino Galerie, Stockholm.
AUSGESTELLT
Kunstmuseum Aarhus, Jütland, Jan. - Februar. im Jahr 1987.
Statens Kunstmuseum, Kopenhagen, „Surrealismus in Dänemark 1939-50", Okt. - Nov. im Jahr 1986.
Franciska Clausen gilt aufgrund ihrer wichtigen Beiträge zur europäischen Kunstszene des frühen 20. Jahrhunderts als eine der bedeutendsten Künstlerinnen der Moderne in Dänemark. Nach seinem Studium an mehreren Kunstschulen in Deutschland, Frankreich und Dänemark sammelte Clausen Eindrücke von den aufkommenden modernistischen Bewegungen in Europa, insbesondere dem Kubismus und Konstruktivismus. Sie nahm die Ideen von Form, Geometrie und Abstraktion als Kern ihrer Kunst auf und begann, damit zu experimentieren, Gegenstände zu zerlegen und in einfache, geometrische Formen und Linien umzuformen.
Während der Moderna & Nutida-Auktion in diesem Frühjahr hat Stockholms Auktionsverk das Privileg, eine kleine Sammlung von Werken von Clausen zu verkaufen, die alle aus den wichtigen 1920er Jahren stammen. Ihre Werke aus dieser Zeit strahlen ein Gefühl von Bewegung und Rhythmus aus, wobei sie scharfe Kontraste und kräftige Farbkombinationen verwendet, um visuell auffällige Kompositionen zu kreieren. Durch die Manipulation von Linien, Formen und Farben kreiert sie Werke, die die Raumwahrnehmung des Betrachters verzerren und neu formen, um ein Gefühl von Tiefe und Dimension zu erzeugen.
Während Clausen nach den Idealen der Moderne arbeitete, blieb in ihrer Arbeit der Sinn für einen persönlichen Stil und Ausdruck erhalten. Die in den 1920er Jahren geschaffene Kunst zeigte ein Gleichgewicht zwischen Abstraktem und Konkretem und kombinierte strukturierte Formen und Linien mit subtilen Nuancen von emotionalem Ausdruck und Geisteszuständen.
In dieser Zeit erforschte Clausen auch verschiedene künstlerische Techniken und Materialien. Sie verwendete oft Ölmalerei, um ihre Werke zu schaffen, interessierte sich aber auch für andere Techniken wie Collage und gemischte Medien. Durch das Experimentieren mit verschiedenen Materialien war sie in der Lage, neue Ausdrucksmöglichkeiten für ihre künstlerischen Ideen zu entdecken und Werke mit tieferen Dimensionen und Texturen zu schaffen.
Franciska Clausens Kunst war wegweisend und inspirierend, und ihre Arbeit fasziniert und berührt weiterhin Kunstliebhaber auf der ganzen Welt mit ihrer Tiefe, Komplexität und kreativen Innovation.
Vergilbt.
Bei Fragen wenden Sie sich bitte an lisa.mejeritcher@auktionsverket.se.
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Collage und Mischtechnik, 49 x 41 cm. Monogramm signiert und datiert FC 1927. Studie und verso.
HERKUNFT
Biobrino Galerie, Stockholm.
AUSGESTELLT
Kunstmuseum Aarhus, Jütland, Jan. - Februar. im Jahr 1987.
Statens Kunstmuseum, Kopenhagen, „Surrealismus in Dänemark 1939-50", Okt. - Nov. im Jahr 1986.
Franciska Clausen gilt aufgrund ihrer wichtigen Beiträge zur europäischen Kunstszene des frühen 20. Jahrhunderts als eine der bedeutendsten Künstlerinnen der Moderne in Dänemark. Nach seinem Studium an mehreren Kunstschulen in Deutschland, Frankreich und Dänemark sammelte Clausen Eindrücke von den aufkommenden modernistischen Bewegungen in Europa, insbesondere dem Kubismus und Konstruktivismus. Sie nahm die Ideen von Form, Geometrie und Abstraktion als Kern ihrer Kunst auf und begann, damit zu experimentieren, Gegenstände zu zerlegen und in einfache, geometrische Formen und Linien umzuformen.
Während der Moderna & Nutida-Auktion in diesem Frühjahr hat Stockholms Auktionsverk das Privileg, eine kleine Sammlung von Werken von Clausen zu verkaufen, die alle aus den wichtigen 1920er Jahren stammen. Ihre Werke aus dieser Zeit strahlen ein Gefühl von Bewegung und Rhythmus aus, wobei sie scharfe Kontraste und kräftige Farbkombinationen verwendet, um visuell auffällige Kompositionen zu kreieren. Durch die Manipulation von Linien, Formen und Farben kreiert sie Werke, die die Raumwahrnehmung des Betrachters verzerren und neu formen, um ein Gefühl von Tiefe und Dimension zu erzeugen.
Während Clausen nach den Idealen der Moderne arbeitete, blieb in ihrer Arbeit der Sinn für einen persönlichen Stil und Ausdruck erhalten. Die in den 1920er Jahren geschaffene Kunst zeigte ein Gleichgewicht zwischen Abstraktem und Konkretem und kombinierte strukturierte Formen und Linien mit subtilen Nuancen von emotionalem Ausdruck und Geisteszuständen.
In dieser Zeit erforschte Clausen auch verschiedene künstlerische Techniken und Materialien. Sie verwendete oft Ölmalerei, um ihre Werke zu schaffen, interessierte sich aber auch für andere Techniken wie Collage und gemischte Medien. Durch das Experimentieren mit verschiedenen Materialien war sie in der Lage, neue Ausdrucksmöglichkeiten für ihre künstlerischen Ideen zu entdecken und Werke mit tieferen Dimensionen und Texturen zu schaffen.
Franciska Clausens Kunst war wegweisend und inspirierend, und ihre Arbeit fasziniert und berührt weiterhin Kunstliebhaber auf der ganzen Welt mit ihrer Tiefe, Komplexität und kreativen Innovation.
Vergilbt.
Bei Fragen wenden Sie sich bitte an lisa.mejeritcher@auktionsverket.se.
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